Me crié en la Margen Izquierda de Bilbao. El paisaje industrial, la escala de grises y los ritmos mecánicos forman parte de mi imaginario. Quizá por eso —y también por mi formación en geología— siento una atracción por trabajar con la materia y los procesos ligados a la tierra y su metamorfosis. En Fragua, la acería es el escenario de una transformación: no solo la del metal al fundirse, sino también la de una industria en constante mutación y la de los cuerpos que trabajan en ella.

Miro los espacios industriales no únicamente como centros de producción, sino como un lugar donde conviven personas, máquinas y ritmos en una coreografía marcada por las dinámicas del trabajo y las formas de organización que éste impone.

La fragua remite a un imaginario muy concreto: un lugar asociado históricamente a lo masculino, donde el fuego y el esfuerzo físico han construido una iconografía profundamente arraigada. Sin intención de convertir a las trabajadoras de Fragua y en especial a su protagonista, Carla, en figuras heroicas, me interesa observar cómo su presencia reconfigura un medio que no fue pensado para ellas. Es a través de los gestos, de sus movimientos y de su relación con el entorno desde donde me interesa narrarlas. En Fragua, la voz aparece como una extensión de esos cuerpos: una presencia física que ocupa y modula el espacio.

Frente a la cámara, en la grabación del vídeo corporativo, Carla no está pronunciando una reivindicación explícita. Su voz simplemente irrumpe y transforma, por un instante, el espacio fabril que la rodea.