Camarada Margot iba a utilizar la muerte para hablar de la polarización ideológica. Pero los personajes fueron tomando cuerpo, y me impusieron su propio orden: la muerte de Margot les dolía y no podía ser sólo una excusa para no sé qué debates identitarios. Me pareció bien, la muerte es a la vez lo más democrático y dictatorial que existe. ¿Dónde si no pueden encontrarse personas que han hecho de sus ideas cuestiones casi existenciales? ¿Cuánto les importa defenderlas cuando la vida les da la misma bofetada?

Camarada Margot es la exploración de un duelo colectivo, de personajes que tenían una relación muy compleja con Margot y ahora la tienen entre ellos. Obligados a compartir situaciones cotidianas por un huérfano, los antagonismos empiezan a debilitarse. He escrito a esos personajes con los que yo me he cruzado en la vida, pero que no he visto representados en la ficción, porque no encajan fácilmente en categorías (fachas, progres, culturetas, cayetanos, wokes, machirulos, feminazis, cryptobros…), sino que son un cruce de muchas otras cosas.

El tono es uno de los elementos distintivos de la serie. Con los ingredientes que tenemos, es fácil pensar que Camarada Margot sea una parodia, pero no. No queremos convertirnos en jueces de los personajes, porque la serie aspira a crear una relación de intimidad con ellos. No son arquetipos, aunque al principio lo parezcan. No son ajenos a nosotros. Son capaces de hacernos reír y luego traernos de vuelta al corazón emocional de la serie y hacernos llorar también.