Poeta en Nueva York
Jorge Naranjo
Sinopsis
A principios de 1929, el poeta Federico García Lorca se encuentra sumido en una profunda depresión. La ruptura con su amante, el escultor Emilio Aladrén, y el abandono al que le han sometido sus amigos Luis Buñuel y Salvador Dalí le han hundido anímicamente. Alentado por su padre y su maestro Fernando de los Ríos emprende un viaje a Nueva York para impartir unas conferencias. Pocos meses antes de dejar Granada, ya sabe que tras la metrópolis le espera Cuba.
“Nueva York me parece horrible. Por eso mismo me voy allí. Creo que lo pasaré muy bien”, escribe a uno de sus amigos antes de partir. Y fue horrible. Y se lo pasó muy bien. Se sumerge en Harlem y sus clubs de jazz en plena época de la Ley Seca. Se convierte en el principal atractivo de las fiestas. Presencia orgías. Asiste al crac del 29 y da un vuelco a su poesía reuniendo esas sensaciones en un libro que acabará cambiando el rumbo de la literatura universal. Y del poeta.
Tras nueve meses en la Gran Manzana, Federico llega a Cuba aclamado por multitudes, descubre el son, ama, vive y bebe hasta el amanecer y, por supuesto, escribe. Allí termina El Público, donde se refiere por primera vez explícitamente a la homosexualidad, mientras libera sus pasiones entre los hombres sedientos del Malecón. Es feliz y, por primera y única vez en su vida, absolutamente libre.
Lo que pasó en ese viaje nunca se había contado así.
Hasta ahora.
Proyecto
Poeta en Nueva York no es la historia de la gestación de un libro, sino la de un hombre al que no se le podían poner límites y cuando éstos desaparecieron se liberó. Es el viaje de un ser castigado y reprimido hacia su éxito y liberación. Es el camino que emprende Federico García Lorca hacia la aceptación de su homosexualidad sin más fronteras que las de su propio cuerpo. La superación de un amor traicionado. Y la explosión de su poesía como jamás había soñado.
Y todo esto, en una serie de 6 capítulos de 50 minutos que cuenta con el interés y el entusiasmo del mejor Federico García Lorca posible, el actor Jaime Lorente (El Cid, La Casa de Papel) y que transcurre durante los doce meses que Lorca pasó viajando entre 1929 y 1930, una época donde el contraste entre la España de Primo de Rivera y el Nueva York de los años 20 y la Ley Seca era inaudito en todos los ámbitos, desde el artístico al económico, desde lo festivo a lo sexual…
Por supuesto, es una historia basada en hechos reales y que, aunque se articula sobre los mecanismos de la ficción, está cimentada en una importante colección de estudios sobre esta etapa del poeta y que, además, cuenta con el apoyo del hispanista Ian Gibson, con quien pude reunirme para matizar los detalles y con el que desearía contar como asesor a medida que vaya avanzando la escritura.
El proyecto se encuentra en fase de búsqueda de apoyo a nivel de producción y de plataformas. Para ello, cuenta con un extenso y cuidado dossier que incluye un primer tratamiento del capítulo piloto y las sinopsis del resto de los episodios, además de una pasión que no cabe en un PDF y que ahora, con el apoyo de las Residencias de la Academia de Cine, recibe un impulso tan hermoso como vital.
Ojalá os guste uniros a este viaje de un artista adelantado a su tiempo, de una estrella del rock que lo fue antes de que éste existiese, de un Lorca expansivo y volcánico nunca visto y para el que el mundo, por fin, empieza a estar preparado.
Bienvenid@s.
Foto del proyecto: ©Patricia Naranjo
Sobre el Residente Jorge Naranjo
Jorge Naranjo (Sevilla, 1976) es guionista y director.
Su primer largometraje, Casting (2013) se estrenó en la Sección Oficial del XVI Festival de Cine Español de Málaga, donde obtuvo dos Biznagas de Plata (Mejor Actor de Reparto y Mejor Actriz de Reparto para todo el elenco). La película había surgido del corto del mismo título, una pieza que obtuvo un notable éxito en el XI Notodofilmfest, lo que le abrió las puertas para estrenar en esa misma plataforma las secuelas Casting Dos y Casting Tres, constituyendo la trilogía que sería el germen de su ópera prima. La película Las Niñas de Cristal, estrenada en abril de 2022 y escrita junto a su director, Jota Linares, es su primer encargo para NETFLIX. Durante su primera semana, la película ha entrado en el Top 10 de lo más visto en la plataforma en España, USA y Argentina.
Además, su serie Poeta en Nueva York, basada en el viaje que haría Federico García Lorca, es uno de los proyectos seleccionados en las Residencias de la Academia de Cine 2020-2021. Asimismo, el capítulo piloto de Vinagreta Garbo, otra ficción de su creación, sería Finalista (segundo premio) en el Concurso Internacional de Pilotos 2021 de Filmarket Hub, logrando la selección para el VLC Pitch Fórum de ese año y la Mención Especial en el último Madrid Online PitchBox. Otro de sus guiones de largometraje, Los 40 son los nuevos, obtuvo la Ayuda a la Creación Audiovisual de la Comunidad de Madrid en 2019, fue seleccionado para el Taller Sources 2 Script Check, y actualmente se encuentra en proceso de búsqueda de financiación.
Por otra parte, su último cortometraje, Cumplevidas (2017), realizado en colaboración con la escuela Primera Toma y la Fundación Diversión Solidaria, y creado en un taller con niños y niñas con enfermedades oncológicas, participó en el Chicago International Children’s Film Festival. Su anterior trabajo, Un billete a nunca jamás, llegó a estar preseleccionado para los Goya 2018 y ha ganado más de 30 premios. Además, dicho corto está basado en un texto homónimo del autor, que obtuvo el I Premio de Relatos en el Certamen de Navidad de Astorga. Otros de sus cortos destacados son Llama ya, Cinco contra uno, Superhero o Los niños de Charlot. En televisión, ha escrito para productoras como Globomedia, Isla, El Terrat o Nueva Línea y ha desarrollado formatos para Ganga. En 2015, fue jurado del II Laboratorio de Creación de Series de TV de la SGAE. En teatro, ha escrito y dirigido AMOR, que permaneció varios meses en Madrid. También ha realizado vídeos de promoción para producciones como La Tribu, Lo dejo cuando quiera, Arde Madrid, Hasta el cielo, Operación Camarón y Sevillanas de Brooklyn.
Desde julio de 2017, es miembro de la Academia de las Artes y Ciencias Cinematográficas dentro de la especialidad de Dirección, donde colaboró en el proyecto-libro “Cine y Educación”, materia que siempre le ha interesado. En 2020 fue elegido presidente de CINA, Cineastas de Andalucía, asociación que representó durante el pasado Encuentro de Guionistas de Valencia.
También ha impartido talleres y cursos de guion e interpretación en entidades como Central de Cine, Primera Toma, Séptima Mars, el Instituto del Cine de Madrid, o el Centro Actúa, donde en abril de 2016 impartiría un taller de creación de series de televisión con el director Fernando Colomo. También ha dirigido videoclips a artistas como Julio de la Rosa, El Imperio del Perro o Niños Mutantes. En la actualidad, ha creado su propia productora, NANA FILMS, con la que ha empezado a financiar su próximo trabajo, un cortometraje titulado 7 formas de decir adiós.
Retrato: ©Geraldine Leloutre
